vu # 56

Ça sent le printemps

Paul Lacoste a réalisé un film sur Michel Bras et son fils Sébastien, devenu aujourd'hui chef du restaurant trois étoiles de Laguiole dans l'Aveyron. Entre les Bras, la cuisine en héritage, s'ouvre sur la réalisation d'un gargouillou, plat mythique de Michel Bras qui rassemble dans une assiette plus d'une vingtaine de légumes, fleurs, herbes, crus ou cuits. Un concentré de fraîcheur, de couleurs et de matières qui évoquent furieusement le printemps. Vivement le retour de la belle saison!

Pour visionner l'extrait, cliquez sur l'image.

vu # 55

La beauté du geste

Dans la banlieue de Hanoi, au Nord du Vietnam, une paysanne confectionne le “Mien”, une recette traditionnelle. Cette crêpe, à base de farine de riz le plus souvent, sera découpée en vermicelles et cuite dans du bouillon. 

La photographe britannique Tessa Bunney a pris cette photo dans le cadre d’une série documentaire sur les travaux domestiques dans les campagnes vietnamiennes.

L’ensemble de son travail est publié dans un livre intitulé Home Work.

Texte et source: www.6mois.fr

vu # 54

Meltdown

C'est le titre d'un court-métrage de 6 minutes racontant le combat des occupants d'un frigo contre la glace qui menace leur existence. Ham Sandwich, Spaghetti, Orange, Celery et les autres sont les protagonistes de cette histoire dramatique et hilarante. Un bien joli film qui parodie les réalisations hollywoodiennes du genre “tous unis pour gagner”.
Réalisation: Dave Green 

Pour visionner la vidéo, cliquer sur la photo.

vu # 52

Foodanimé

C'est ainsi que la blogueuse b.wak intitule ses petites recettes filmées. Joliment animées, courtes et fraîches, je vous laisse apprécier celle des calissons, un des 13 desserts de Noël provençaux. Et visiter son blog, “je veux être bonne”. Tout un programme...

vu # 50

 The last Fishermen

 

Une magnifique série de photos réalisées par le canadien Charles-F. Ouellet. Le photographe questionne et observe les sociétés d’hier et d’aujourd’hui pour en dégager certaines différences ou similitudes. L’homme est toujours au centre de sa réflexion, comme dans ce reportage consacré aux pêcheurs du Fleuve St-Laurent que le photographe a suivis et côtoyés.

2010, Quebec, Canada. Snow crab fishing

©: Charles-f. Ouellet / KAHEM

 

 2010, Rimouski, Quebec, Canada. Snow crab fishing in the St-Laurent river

©: Charles-f. Ouellet / KAHEM

 

“ Il y a plus de 450 ans, les lieux de pêche ont attiré les premiers européens le long des côtes de l'Amérique du Nord. Du printemps à l'automne, les équipages pêchaient la morue, abondante à l'époque dans l'estuaire du St-Laurent. C'est en partie grâce à ce métier que nous devons l'établissement des premières colonies sur nos rivages. À ce jour, c'est plus de 1500 collectivités rurales et côtières canadiennes qui vivent de la pêche comme principale activité économique.

Sur le cours du Fleuve St-Laurent, la plus ancienne voie maritime de l'Amérique du Nord, les bateaux de pêcheurs se font de plus en plus rares. Cela fait plus de quarante ans que les marins pêcheurs traditionnels développent et protègent les pêches dans le St-Laurent. Seulement, aujourd'hui, l'industrie de la pêche se trouve dans une situation précaire. La surexploitation de nos stocks a entrainé une réduction de la valeur des captures et une augmentation des coûts de la pêche. Nous assistons à la disparition de l'une des plus vieilles pratiques de notre patrimoine maritime. Le métier de pêcheur est souvent pratiqué de génération en génération avec le passage familial des permis. Ce travail très majoritairement masculin est physiquement exigeant et expose ces ouvriers aux conditions climatiques les plus difficiles. Sur leurs visages, leurs mains, leurs corps, on peut voir les effets du temps, des éléments, de l'air salin. Avec ces marques de la mer vient la sagesse des hommes de leur longue cohabitation avec l'élément. ” 

Texte: Catherine Lebel O. & Charles-f. Ouellet

 

 Pour voir la série photographique: http://charlesouellet.com

vu # 49

Inventaire

Taryn Simon, U.S. Customs and Border Protection Contraband Room

John F. Kennedy International Airport, Queens, New York

Chromogenic print, 94.6 x 113 cm, Edition of 7, 2007.

(cliquer pour agrandir l'image)

Pour sa série An American Index of the Hidden and Unfamiliar, la photographe américaine Taryn Simon s'est intéressée à des objets et des lieux faisant partie du quotidien ou du mythe américains. Inaccessibles ou inconnus du public, touchant à des domaines aussi variés que la science, la médecine, les loisirs, la nature, la sécurité ou la religion, ils ont été documentés et rassemblés dans un ouvrage portant le nom de la série (publié chez Steidl). Le travail de Simon interroge l'aspect visible ou invisible des choses, les coulisses et les espaces secrets que l'on essaie souvent de s'imaginer sans les avoir vus.

Cette photo a été prise au service des douanes de l'aéroport de JFK. Elle montre les produits saisis en l'espace de 48 heures parmi les bagages de passagers arrivant aux Etats-Unis depuis l'étranger.  Une fois confisquées, les marchandises sont identifiées, disséquées, puis hachées ou incinérées.

Voici l'inventaire de cette “récolte”:

“African cane rats infested with maggots, African yams (dioscorea), Andean potatoes, Bangladeshi cucurbit plants, bush meat, cherimoya fruit, curry leaves (murraya), dried orange peels, fresh eggs, giant African snail, impala skull cap, jackfruit seeds, June plum, kola nuts, mango, okra, passion fruit, pig nose, pig mouths, pork, raw poultry (chicken), South American pig head, South American tree tomatoes, South Asian lime infected with citrus canker, sugar cane (poaceae), uncooked meats, unidentified sub tropical plant in soil.” (www.tarynsimon.com)

lu/vu # 28

 Coing

↑ clic pour agrandir l'image

Juan Sánchez Cotán, Coing, chou, melon et concombre, autour de 1602, San Diego Museum of Art.

Cette magnifique nature-morte de Cotán, peinte il y a plus de 400 ans, est résolument actuelle de par sa composition et son style. Les fruits et légumes placés de manière à dessiner une courbe, le fond noir, la matérialité contrastant avec l'abstraction: tous ces éléments contribuent à rendre le tableau dynamique, alors même que l'ensemble apparaît extrêmement statique. Ce peintre espagnol est connu, malgré un nombre limité d'œuvres, comme étant l'un des pionniers du genre de la nature-morte. Ses toiles reprennent toutes le même format et montrent le même encadrement de fenêtre, dans lequel sont placés des citrons, faisans, cardons, melons et autres produits. Un art minimaliste qui a parfois été associé à sa vocation religieuse auprès de l'ordre des Chartreux, successive à son activité artistique.


Le saviez-vous? “Le coing sert à faire la bandoline, dont se servent les coiffeurs pour lisser les cheveux.” Alexandre Dumas, Le Grand Dictionnaire de cuisine, 1873.
Voilà une idée pour les heureux propriétaires de cognassiers ne sachant que faire de leur récolte...

vu # 48

Anatomie à la noix

Oliver Jeffers est un artiste et illustrateur d'origine irlandaise. Il vit et travaille à Brooklyn, New York.
www.oliverjeffers.com


Illustration © Oliver Jeffers

vu # 47

Le déjeuner du chien

Le titre de ce tableau peint par Pierre Bonnard en 1910 tient lieu de narration. La nappe à carreaux rouges ou le déjeuner du chien décrit le contenu de l'œuvre, centrée d'une part sur la table au motif coloré, de l'autre sur le chien tourné vers sa maîtresse et visiblement en attente de nourriture. La perspective plongeante et le contraste entre des éléments forts (la table rouge, le chien noir) et plus délicats (la femme, les objets posés sur la table, le mur de fond) rythment cette scène d'intérieur. Bonnard a peint de nombreuses représentations de repas et de personnages attablés. J'aime particulièrement ce tableau rempli en grande partie par la table, à la fois support et surface et sujet central de la composition. Il est encore à voir jusqu'au 23 octobre 2011 à Lausanne, après quoi il retournera à son lieu de conservation, la Villa Flora à Winterthur.

Exposition “Van Gogh, Bonnard, Vallotton… La collection Arthur et Hedy Hahnloser”

Fondation de l’Hermitage, Lausanne

Jusqu’au 23 octobre 2011

vu # 46

“Hitch”

© Copyright Pascal Monaco

C'est le titre d'un magnifique petit film d'animation (cliquez sur l'image pour le visionner) réalisé par Pascal Monaco, un jeune artiste spécialisé en animation graphique. Ce film présente son travail de diplôme auprès de l'Université des sciences et arts appliqués de Hannover. “The Ultimate Hitch Cookbook” est un livre de cuisine animé contenant des recettes inspirées des films d'Alfred Hitchcock. Graphisme, bande-son, rythme, tout rappelle le cinéma du maître.

Concept: Pascal Monaco, Felix Meyer, Torsten Strer

vu # 45

Avant/après

Illustrations © Wendy MacNaughton

Wendy MacNaughton est artiste et illustratrice. Elle vit à San Francisco, une ville qui regorge de projets et d'initiatives culinaires. Sa chronique “Meanwhile” est publiée dans le magazine online The Rumpus. Elle a aussi son propre site internet et un blog d'où j'ai tiré cette belle illustration d'un repas de poissons.

lu # 25

Al fresco

“Outdoor Cookbook”, Betty Crocker, 1961
(click sur l'image pour agrandir)

Comme chaque année, les journaux et magazines évoquent une pratique culinaire toute de saison: celle de manger en plein-air ou en voyage. Les longues soirées incitent à dîner au bord de la piscine ou sur une terrasse et aux départs en vacances s'associent pique-niques et repas sur le pouce.
Dans son article The taste of Al Fresco, Annalisa Barbieri tente de comprendre pourquoi les aliments consommés à l'extérieur semblent parfois avoir meilleur goût. Un beau décor, une température agréable, idéalement même une petite brise, tout ce contexte influence nos sens. Entre les souvenirs d'enfance qui ressurgissent et la détente propre au moment, le déjeuner sur l'herbe se charge d'émotions qui nous font doublement apprécier les saveurs. Mais il y a aussi une explication physique intéressante au fait que la glace léchée sur une plage nous semble divine: la structure moléculaire du sucre change en présence de la chaleur, ce qui nous le fait percevoir comme encore plus doux.
Le New York Times propose, sous le titre Pack a Picnic for Your Next Flight, des alternatives aux plateaux fades et ennuyeux servis sur les avions. Différents chefs suggèrent au choix de cuisiner soi-même un repas et de l'amener encore congelé en vol, de réchauffer avec de l'eau chaude une pasta pré-cuite à la maison, ou encore de composer son propre sandwich avec des ingrédients à son goût. Tous ces bons conseils permettent peut-être de manger quelque chose de moins insipide que le plane food, mais entre les bagages à faire avant de partir et l'envie de se laisser aller aux vacances, la meilleure solution reste souvent de manger avant d'embarquer, non?

vu # 44

Friuli, Italie, été 2011

Traduction: “Avis aux dames qui palpent les fruits: le même traitement leur sera réservé”.

Ce n'est pas un photomontage et c'est signé par le directeur d'un petit supermarché italien... Il y a encore du chemin vers la fin du machisme.

vu # 43

Scène de genre

“Tadjikistan. Post-utopian landscapes”. Photo: Monika Bulaj
 

Monika Bulaj est polonaise d'origine et parle une dizaine de langues. Photographe, elle s'intéresse avant tout aux frontières de la foi (mystique, divination, pélerinage, culte des morts) ainsi qu'aux minorités, nomades, migrants et exclus d'Asie, d'Europe et d'Afrique. Elle collabore avec de nombreux magazines de reportage et d'actualité. Elle s'est rendue au Tadjikistan pour une ONG italienne. Ses photos racontent un pays oublié du reste du monde, qui s'efforce de se tirer d'une profonde pauvreté.
Bulaj explique ce que les gens qu'elle a rencontré ont en commun: “(...) take their country out of the desesperation of one culture, by going backward, to the most simple things: seeds, old plants, traditional agricultural techniques, the reactivation of long forgotten water networks, and the precious forgotten manual art of weaving.”
Une photo qui a quelque chose de caravagesque, dans l'intimité de ce moment passé à partager un thé.

Voir d'autres photos de ce reportage ainsi que l'ensemble du travail de Monika Bulaj sur son site internet: www.monikabulaj.net

vu # 42

Manger avec les yeux

Visualisation par proportions. Image: Lauren Manning

Illustrer par l'image ce que nous mangeons n'est pas nouveau, mais parfois la perspective choisie est inhabituelle.

Lauren Manning est une designer américaine qui vit à New York. Elle a cherché à représenter deux années de consommation de nourriture à l'aide de 40 visualisations différentes. Prenant parfois une donnée spécifique (la quantité de jambon consommée par mois ou le lieu où elle a pris ses repas), parfois l'ensemble de ce qu'elle a mangé en deux ans, elle a utilisé des graphiques, des cartes, des mots ou des photos pour rendre compte de son alimentation. De la représentation la plus simple à la plus complexe, les visualisations illustrent une même réalité, que nous percevons pourtant de manière différenciée.
Lors de la présentation de ce travail, Lauren a demandé au public de participer à sa recherche en remplissant des experience cards sur lesquelles chaque visiteur était invité à noter quelle visualisation était la plus efficace, la plus intrigante ou la plus difficile à comprendre. L'évaluation des résultats est encore en cours.

Nous connaissons tous les graphiques classiques à colonnes, ou la pyramide de l'équilibre alimentaire. Pourquoi en effet ne pas utiliser d'autres manières de visualiser ce que nous consommons? C'est bien connu, les statistiques et les graphiques peuvent être trompeurs car ils embellissent ou exagèrent certaines réalités. En choisissant plusieurs manières de représenter les mêmes données, Lauren Manning cherche à comprendre si certaines d'entre elles permettent de communiquer de manière plus efficace que d'autres. Les représentations photographiques sont-elles plus parlantes de celles qui n'utilisent que des couleurs ou des points? Ce genre de questions est notamment intéressant pour le domaine de l'étiquetage des produits, mais pas uniquement. Il nous rappelle que nous fonctionnons avant tout par observation visuelle des choses. La fameuse phrase “dis-moi ce que tu manges, je te dirais qui tu es” trouve ici tout son sens.

L'ensemble du projet Data Visualization/Communication est visible sur flickr.

Visualisation par lieu de consommation. Image: Lauren Manning

vu # 41

Silly idea


yournameontoast.com est un site web qui semble être une sorte de gag. Vous achetez un toast sur lequel vous faites “imprimer” ce que vous voulez (généralement un lien déguisé vers un site web), le toast étant ensuite publié sur le site. Plus vous payez pour votre toast, plus celui-ci apparaît en haut de la page. L'idée est vraiment un peu stupide? Les fondateurs de Your Name On Toast le reconnaissent, mais rappellent aussi que tous les bénéfices sont reversés à Oxfam, l'ONG qui cherche des solutions durables à la pauvreté et à l'injustice. Cela vaut bien un toast.

vu # 40

After Daniel Spoerri


Penny De Los Santos est photographe. Elle a d'abord travaillé pour la presse généraliste, puis s'est spécialisée dans le reportage culinaire. Son blog parle de son travail, de ses voyages et de ses rencontres.
Cette photo me rappelle les “tableaux pièges” de Daniel Spoerri, ainsi que quelques scènes de table de la peinture classique.

vu # 39

Tendance rétro

sachet de café décaféiné Moka Efti

vu # 38

Avril, mois du poisson... et de la moisson


Le mois de mai est quasiment là, mais je ne résiste pas à partager avec vous un poisson d'avril réalisé en 1957 par la BBC. Intitulé The Swiss Spaghetti Harvest, ce petit reportage est un chef d'œuvre de gag culinaire.
Diffusé dans l'émission de news “Panorama”, le documentaire imaginé par le cameraman Charles de Jaeger montre comment se déroule la récolte des spaghetti dans le Ticino.
La vidéo peut être visionnée sur le site de la BBC ou sur YouTube.

Suite à sa diffusion, la chaîne britannique reçu d'innombrables appels de téléspectateurs désirant savoir comment faire pousser leur propre arbre à spaghetti. Réponse de la chaîne: “Place a sprig of spaghetti in a tin of tomato sauce and hope for the best.” Humour British...

vu # 37

Suitable for vegetarians

Clémence Joly, The Wool Butchery, laine, 2010
www.clemencejoly.com

Côtelettes, tête de veau, jambons, saucissons et autres cochonnailles, le tout réalisé en crochet. Un joli travail que la designer Clémence Joly a réalisé pour la vitrine d'une mercerie londonienne. Les végétarien(ne)s seront ravis de ces morceaux fabriqués à l'aiguille. Du totalement éthique...